本书介绍了梅林珍藏的中国玻璃画中的精品,主要分为3类:描绘通俗文学、民间传说及戏曲场景的作品;吉祥清供为主题的作品;以及美人图等玻璃画精品。向读者展示了清末民初中国玻璃画的技艺手法与主要呈现主题,从而把鲜为人知的这种绘画形式介绍给大众,使其可以窥探19世纪末至20世纪时的人们的想象力与美学观,从而加深对中国传统文化的了
本书是上海美术学院设计学高原项目的成果,以论文集的形式汇编,体现上海美术学院在工艺美术方面的研究。内容分为5个板块,玻璃、陶瓷、首饰金工、漆艺和纤维,从不同的材料研究出发,对当代院校手工艺的创作和理论进行了探讨。重点读者为高校和中等职业院校工艺美术方面的师生,具有较强的针对性,同时,对其他领域的相关研究也将提供重要的资
本书分为广告设计与制作、编辑设计与制作、包装设计与制作、信息设计与制作四个模块,主要内容包括:标志设计与制作、画册设计与制作、标签设计与制作、徽章设计与制作等。
本书以“条纹”为主题,讨论了这一图案在不同时代背景下的文化意义,从早期的服饰图样,到后来的家具装饰和人行横道斑马线等,条纹图案的应用范围越来越广泛,其象征意义也从恶魔的象征、下等人民的标志等转变为流行时尚的符号,代表着自由、快乐和活泼。在中世纪,条纹尤其是无序的代名词,进入近现代社会,随着文化背景的转变,在日常生活中,
本书是1961年陈之佛应教育部委托主编的中国第一部工艺美术史教材,然而陈之佛在修改过第四、五、六、七四章,并写了总序后骤然离世。其余章节为时南京艺术学院的罗尗子老师在陈之佛所列的章节框架的基础上续编完成。全书共分九章,分别讲解了自原始社会至清代的包括陶器、青铜工艺、染织、刺绣、玉器、金属工艺、陶瓷工艺、漆器工艺、木雕工
本书分为五章:第一章藏族金属锻造乃五明之工巧明系、第二章神谷玲珑话源流、第三章四川藏族金工技艺的密码、第四章种类繁多变炫无穷的四川藏族金工产品、第五章致敬匠心,既对藏族金工锻造技艺进行了较为详细的介绍,也对藏族金工锻造技艺的历史和代表人物进行了叙述,可以让读者很好地了解藏族金工锻造技艺的前世今生和发展现状。
本书沿着蜀绣的历史脉络,围绕蜀绣的原材料、制作工具及流程,呈现古今蜀绣独特的技艺美学与精神底蕴,从历史与传统中走进蜀绣、了解蜀绣、认识蜀绣。
本书作者多次深入德昌县傈僳族村寨,对该项技艺进行了全面的田野调查。本书建立在田野考察的基础上,以图文结合的形式,围绕火草麻布的原料选材、织造流程、织造工艺、技艺文化,以及火草织布技艺对傈僳人生活、思想的影响等方面进行探索论述,展现了傈僳族人对生命的崇尚与敬畏,对生活的乐观与热情,对文化遗产的传承与坚守。
本书以成都漆器制作工艺为切入点,从大漆写到漆器,从中国漆器写到漆彩成都,从成都漆器的制作材料写到制作工具,从各行漆是的造物过程写到舍我漆谁的造物者们,从造物者们乐在漆中的工作写到他们的生活,从自得漆乐的老一辈工艺大师写到不乏漆人的新一代传承人,发现他们独具匠心的缘分、守、情怀、智慧与创新。本书以图文并茂的方式,全方位展
本书介绍了如何将12种基本针法加以变化和组合绣出形态各异的花朵图案,并介绍了约20款利用缎带绣装饰的日常物品,如随身包、束口袋、毛衣围巾和手套等。缎带绣基础知识详尽,针法配以图解,方便各种水平的读者学习。