本书是中国宴饮文学史的学术研究成果。运用中西方日神、酒神与酒仙等文化模式理论，从《诗经》酒诗、汉代酒赋为代表的日神文化模式，到陶渊明、白居易和苏轼宴饮文学为代表酒仙文化模式；从楚国浪漫主义文学的开端，到李白、陆游、辛弃疾、《水浒传》宴饮文学为代表的中国式酒神文化模式；从酒令、酒词发展起来的浅斟低唱文化现象，到元杂剧日神

本书内容涵盖文学、美术、书法、摄影、戏剧、民间文艺、音乐舞蹈和影视等方面内容。在文学板块既有对安徽红色文学的整体概述，同时挑选了部分有代表性的著作进行具体评析，例如“少年漂泊者”“英雄山”“群山呼啸”等，为读者呈现出安徽红色文学与革命叙事的整体轮廓。美术版块为我们介绍了安徽美术从战争大场面中表现时代精神的价值追求和革命

二十一世纪以来，茅盾研究在持续推进，每年都有数百篇相关学术论文发表。茅盾的作品呈现出“社会现代性”和“审美现代性”交错、混杂的景观，依然存在巨大的阐释空间。特别是茅盾作品中所表现的现实主义品格，恰恰是当下文坛所缺乏的。他在小说中对历史事件和社会生活的真实再现、对复杂人性的深刻揭示，都是留给中国文学的宝贵遗产。站在新世纪

本书共分7章，以卢藏用《陈子昂集序》、《陈氏别传》的分合问题为切入点，对《隋书·经籍志》别集类著录常见“录一卷”的性质进行释证，并以杜甫集为样本，提出诗题、题注来源于先唐诗文篇序以及并载义例导源于二曹集这两个观点。在对唐代前后家集性质、文献特点、保存方式进行考证的基础上，结合《文选》五臣注、钱锺书《管锥编》等典籍，对“

本书分四章，第一章选取身为士绅正室的女子甘立媃的诗集为考察对象，对自传性冲动作为女性写作的内驱力做出了分析；第二章以女诗人沈彩的诗集为考察对象，分析了身为文人妾侍的女性如何利用和化解边缘位置为文学创作的自由空间；第三章以王凤娴、李因等人的行旅诗文写作为例，分析探究其中性别化能动性的组成结构；第四章则通过对明清女诗人的诗

神女何谓？她从何而来，又如何出现在自古以来的诗文与传奇故事之中？ 这是一本为了讲清她的故事而撰写的作品。美国著名汉学家薛爱华以唐代的诗文、民间传说和传奇故事为主要史料，探索中国传统叙事中的各种仙女/神女的形象，从女娲、巫山神女、洛神，到湘妃、汉女，再到书中重点陈述的龙女和雨女，这些独特的女性形象多半与水相关，以一种柔和

本书通过文本的探查，以及抽丝剥茧的史料爬梳、深入现场的当事人探访等，为钱锺书、杨绛、巴金、胡适、许知远、余世存等文化人画像，为文学史文化史补白。并透过人事的纠纷、文本的变迁，呈现知识分子思想的活力，给人们以感动和启迪。

本书稿是对现当代文学中的重要篇目、著作和传记作品做的文本细读，共分三章十八节。第一章“散文里的人间真情”分为六节，分别解读了朱自清的散文篇目《背影》、丁玲的散文篇目《牛棚小品》、刘白羽的自传著作《心灵的历程》、杨稼生的儿童教育著作《叩问童心》等。这些解读切入的角度尽管不同，但是都关注了人与人之间的真挚感情，体现了文学对

本书精选《文心雕龙》名言340句，在注释、翻译的基础上，逐句进行疏解，或追溯名言的源流，或解释名言的内涵，或列述名家的评点，或举证现实的应用，或点出前后的呼应。这些疏解方式往往相互交织，共同支撑，以文艺理论为主又延伸至文学、文化等领域，力图展示《文心雕龙》名言所具有的多样内涵与多重价值，在体例上颇具特色。 在疏解过程中

严肃文学和类型文学的边界在逐渐消失，文学正变得越来越不“严肃”。 《使女的故事》《别让我走》《2666》《我的天才女友》等在评论界获得不俗反响、又拥有广泛读者的“严肃小说”，似乎都在某种程度上借鉴了类型小说的方法和元素；反过来，雷蒙德·钱德勒、厄休拉·勒古恩、斯塔尼斯瓦夫·莱姆等“类型小说”作家，似乎也正在挣脱其