本书共计4章26节，分别对我国改革开放以来艺术管理的重要理论问题予以研究和辨析，具体包括：艺术管理的本体研究、艺术管理的拓展与创新、艺术管理与当代创意、艺术管理的分类研究。

本书分为理论建构与方法论创新、“一带一路”背景下的艺术管理、民族艺术遗产管理与人才培养、艺术业态创新与管理创新四部分，收录《电影发行的资本哲学——以电影发行为例的一个艺术管理范本》《论艺术管理的专业品格与学科理念》等文章。

艺术学理论作为一门新的学科门类，其基础理论构架亟待完善。本书从艺术学史与理论、中国古典艺术理论、艺术教育、艺术评论等几方面展开研究，旨在从多元视角对艺术学基础理论所关涉的重要论题，诸如理论内涵、治史路径、意义阐释、学科设置等进行阐释，进而为艺术学基础理论体系的建构与完善提供多元思考，有助于推动艺术学学科门类的建设与发展。

《化形为境：中国画论视野下的现代视觉设计》是作者近年来教学、研究、写作的成果集萃，分四辑内容：画学与设计，对中国传统绘画美学与现代设计思维与方法展开探讨，如基于当代中国美术价值体系下设计理论的创新思考，中国古代画论与现代设计艺术理论本土化思考等。设计随笔，针对视觉传达设计领域的标志设计、包装设计的思维、方法进行研究和总结，如图形创意中的迁想妙得，包装色彩设计的固有色及其突破等。区域文化与设计，探讨盐城区域文化与视觉设计的关系问题，如盐城老虎鞋艺术特色探析，盐城城市形象设计中的文化整合研究等。美术

《艺术“裂变”时代的文化美学本雅明艺术美学理论研究/艺术美学文丛·中国艺术学文库》从美学、哲学、文艺学、艺术史、文化人类学等跨学科、多角度来梳理和阐释本雅明的文化美学理论，旨在强调本雅明在发现工业时代到来后艺术发生“裂变”所造成的艺术创造手段和接受方式的各种变化：古典艺术的“韵味”开始凋零，反叛传统的现代艺术带来“震惊”体验，复制技术时代带来具有“狂欢”消遣性质的大众文化，这些都标志着西方乃至整个人类艺术和审美文化在近现代发生的重要质变的三次转型。笔者结合西方艺术史和美学发展史的特点与共性，来印

吉尔德勒兹是20世纪法国*重要也是*难定位的思想家之一，虽然他在中国的形象往往是一位艺术作品的评论和研究者，但其一生*重要的贡献就是他借助研究古典哲学而发明的哲学阐释方法。他的艺术阐释实践（无论是对普鲁斯特的文学阐释、对培根的绘画阐释，还是两卷本的电影阐释作品）不过是这个方法在具体艺术文本中的应用。本书研究的就是这个方法差分化（différent/ciation）。差分化来自德勒兹对差异概念的改造，其*主要的工作就是为差异的生产过程发明了一个复合结构。由于在法语中，t/c在语音上无

本书是针对视觉传达设计考研的指导用书，从立项到*终编写完成经历了大约两个年头。在这期间，编纂工作一直在断断续续地进行之中，直到今年，才有了突破性的进展，一气呵成，其缘由有很多，其中*的障碍便是近些年来视觉传达设计考研在全国始终没有一个统一的指导标准，每个院校的视觉传达设计专业对参加设计考研的考生有不同的要求，有些院校主打装饰画，有些院校重视字体版式，有些院校以主题性的快题设计作为考试核心，等等，这些都对本书的统一编排造成极大的困扰。同时，为了尽快找到视觉传达设计考研的共性，保证观点的普适性，本书

文本理论是在20世纪西方文学理论发展、变化的过程中逐渐形成的，这一理论为当代文艺理论、文艺批评提供了全新的视野。新时期以来，中国学界也引进了这一理论，并尝试将其运用到文艺批评中。“文本”已经成为当前艺术理论、艺术批评中一个被普遍运用的概念。在文本理论的发展历史中，朱莉娅·克里斯特娃（JuliaKristeva）起了承前启后的作用，她确立了文本概念的定义。《克里斯特娃文本理论研究》尝试对克里斯特娃的理论文本进行细读，梳理出其文本理论发展的脉络，廓清文本概念的内涵，阐释这一理论对中国当代文艺理论、文

全国艺术学学会艺术管理专业委员会第三届年会暨全球化语境下的艺术管理学术论坛，于2014年10月在云南昆明云南艺术学院召开，论坛上艺术管理专业的专家学者进行了高水平的学术探讨，会后这些讨论整理后就有了现在这本论文集。

为进一步加强中外文化艺术交流，积*响应国家文化走出去的发展战略，由东南大学艺术学院发起的中国艺术海外认知国际学术研讨会受到海内外专家学者的热切关注，涌现出一系列围绕中国艺术海外传播与认知问题的学术成果，王廷信主编的《中国艺术海外认知研究》收录30余篇**论文结集出版，旨在从多元视角充分展现中国艺术在海外的传播与认知现状、趋势及特点，有助于进一步推动中国艺术海外传播与认知的实践活动和学术研究。