艺术社会学将艺术品视为一种社会创作现象，充分考虑创作者与欣赏者之间的社会联系，并从社会角度考察艺术作品及其创作过程中呈现出来的特征。艺术社会学有着深刻的理论内涵与丰厚的理论基础，为艺术史、艺术理论、艺术管理、艺术美学等研究提供了独到的理论视角和理论阐释。本书围绕艺术与公众艺术与鉴赏艺术与风格艺术与文化艺术与市场艺术与群

自1930年代以来，常任侠在东方艺术史研究领域辛勤耕耘，终其一生致力于中国与东方诸国的古代美术史、乐舞史和戏剧史研究，特别是在中国与印度、与日本、与古代丝绸之路沿线国家艺术交流史等领域，均作出了奠基性和开拓性贡献。本书就常任侠的新诗创作与诗社组织、民俗艺术、乐舞戏剧史、汉唐艺术史、中国与西域艺术交流史等课题，全面梳理常

中国古代艺术以“求中、致和、达道”为价值内核，在漫长的演变中逐步形成居“中”博涉、融通“和”化的综合精神。《调适与融通——中国古代艺术的中道之维》深入具体艺术——书法、绘画、音乐，呈现诸艺围绕这一价值内核所发生的演化：各艺如何因应时空、政经、社会的嬗变而做出内在调适，诸艺间又如何在艺术技法、创作内容、境界追求等方面进行

本书论述了艺术理论中的人类世艺术。过去500年的盗挖式全球资本主义的发展，也就是所谓的全球化，造成了我们今天不得不直面的人类世，具体已表现于全球变暖这一日益明确的将来之中。我们不应继续逡巡在以西方在场本体论及其政治经济学为纲目的全球化思想之中，而应立身气候危机这一例外状态，直面当代人类命运本身，重新思考我们与这个世界的

本书裒集著名学者、诗人、书法家胡小石先生临写甲骨、金文、秦篆、汉隶、汉晋简纸、南北朝及隋代碑志法帖等古代书迹作品一百三十余件，涉及殷商甲骨文八种，两周金文两种，秦代篆籀三种，又有汉代钟鼎、镜铭、墓券、刻石、摩崖、画像题榜等十四种，悉用荣宝斋精制仿古笺纸，古道颜色，交相辉映，可见先生欲以遍临古代书迹自现之意。

本辑《唯美》的主题为风格，围绕文学艺术中的风格问题展开探讨，全书共收录了50多位当代知名艺术家、文学家的文字及艺术作品，主要分为五个栏目：观点，该栏目包含徐累、金宇澄、隋建国、韩东等11位艺术家、文学家、学者的作品，从每位作者个人的创作经验或是研究对象出发，对文学艺术中的风格做出自己的定义与阐释。艺术家，该栏目包含马岩

《荒诞派戏剧》是戏剧批评与理论史上重要的著作之一，作者创造“荒诞派戏剧”一词概括20世纪中叶流行于西方的这种戏剧潮流。本书主要论述贝克特、阿达莫夫、尤奈斯库、热奈、品特等多位代表性戏剧家及其作品，以及荒诞派戏剧的传统与意义。荒诞派戏剧力图通过公开抛弃合理的方法和推理的思维，来表达它对人的状态的无意义和理性方法的不适用之

本书艺舟双楫，兼收作者琴史与琴器方面的研究成果，互为映衬。琴史集中在南宋至元至明前期，先是董理宋元江浙两操之对峙消长。继而话分两头，考证元明时期“浙操徐门”和“江操刘门”两个最具势力的琴族。二文汇集散碎资料，各横跨数百年，涉及家族七八代人，最大程度还原历史情境。琴器部分所论八床唐宋元明古琴，既有王世襄、郑珉中先生已有结

在《虚与实中国绘画语言研究》中，程抱一认为，绘画行为与宇宙的生成化育是相关相通的，而中国绘画的目标，在于创造一个完整的小宇宙。这要通过重建激荡宇宙的元气来实现，因此画家寻求捕捉构成所有事物并使它们彼此连接与沟通的内在原则(理)。但这些有力的笔画只能在虚的底色上体现，虚同时是起源的至高状态、万物所归的神妙所在和万物运转不

本书主要由鲍德里亚艺术哲学的逻辑、鲍德里亚的艺术观、鲍德里亚的空间哲学和鲍德里亚的艺术批评四个部分构成。作者在厘清鲍德里亚的艺术哲学与他的社会、政治以及文化理论之间的关系的基础上,重点阐述了鲍德里亚艺术哲学和空间美学的内涵,及其艺术批评的独特风格。书中将主要呈现鲍德里亚怎样受诺斯替主义和摩尼教影响,以“过剩”概念为核心