零基础学板绘 SAI日系动漫人物绘画完全教程

定　　价：69.9 元

• 作者：知寿
• 出版时间：2022/4/1
• ISBN：9787115579003
• 出 版 社：人民邮电出版社

• 中图法分类：J218.7 
• 页码：143
• 版次：01
• 开本：16开

内容简介

板绘，也叫数码手绘，是利用数位板+压感笔+绘图软件绘画的一种方式。本书讲解的绘图软件是Easy Paint Tool SAI（简称SAI），该软件功能强大，操作体验友好，目前国内外众多漫画专业人员、爱好者都在积极学习和使用这款软件。 本书根据漫画板绘学习者的需求，精心设计了8章内容，包括SAI软件的使用知识、线条的表现、绘画中的构图与调色基础讲解、人体绘制的有关知识、人物服饰绘制技法讲解、场景绘制与氛围营造、两个完整案例的绘画示范等内容。 本书中的案例丰富，技巧实用，不仅适合对漫画板绘感兴趣的初、中级读者学习使用，也适合各大院校相关专业和培训机构作为教材使用。

序 言

1.风格活泼，适合新手入门板绘 本书以漫画人物绘画方法为主，绘画工具为SAI，相比Photoshop更易操作，讲述风格更加活泼；内容方面，本书着重讲解了读者关心的漫画人物的面部、身体的画法，再带上服饰和场景的画法，难度偏低，适合新手学习。 2.注重绘画技巧的讲解和分析 本书着重讲解分析读者较为关心的线稿、调色、眼睛局部、手脚比例等绘画技巧，让你能够在学习板绘技法的同时巩固手绘基础，能够实现融会贯通。 3.随书附赠视频教学，立体讲解 本书附带22个视频教学，不仅涉及软件的使用方法的讲解，也有关于漫画人物面部、身体、服饰及场景氛围的画法分析，辅助读者进行软件的学习。

作者介绍

知寿 设计学专业硕士，目前就读于上海交通大学设计学院。自幼喜欢绘画，擅长SAI 板绘，在众多平台发表过多幅作品。其插画作品《贝蒂的奇妙冒险》曾获CGDA 2019平面设计学院奖，曾与钉钉合作绘制视频封面以及徽章周边等。

目 录

第 1 章 认识SAI 1.1　文件的新建、打开与保存　007 1.1.1　新建画布　007 1.1.2　打开已有文件　008 1.1.3　保存文件　008 1.2　画布设置　009 1.2.1　调整画布尺寸　009 1.2.2　放大与缩小画面视图　010 1.2.3　旋转与翻转画布　010 1.3　笔刷设置　011 1.3.1　笔刷列表　011 1.3.2　SAI 2自带的基础笔刷介绍　012 1.3.3　了解笔刷设置　014 1.3.4　自制常用笔刷　017 1.4　认识图层　018 1.4.1　图层的新建、合并
与删除　019 1.4.2　图层的不透明度　020 1.4.3　常用图层混合模式　020 1.4.4　图层蒙版及剪贴蒙版　021 1.4.5　图层特殊效果及纸张质感　023 1.5　滤镜　023 1.6　尺子　024 1.7　常用操作的快捷键　025 第　2 章 线条的设计 2.1　什么是线条设计　027 2.2　线条表现的优势　027 2.3　线条与信息量　027 2.4　运线方式　028 2.4.1　线条的强弱变化　028 2.4.2　线条的节奏与韵律　028 2.4.3　主线与辅线　029 2.5　线条的空间感　030 2.5.1　叠线　030 2.5.2　起伏的弧线　030 第　3 章 会构图，也会调色 3.1　视觉中心　032 3.1.1　视觉中心的概念　032 3.1.2　主要视觉中心与次要视觉中心　033 3.2　常见构图形式　033 3.2.1　三分法构图　033 3.2.2　三角形构图　034 3.2.3　对称构图　034 3.2.4　对角线构图　035 3.2.5　其他构图形式　035 3.3　视觉引导　036 3.3.1　创造规律、打破规律　036 3.3.2　线的引导　037 3.4　色彩基础　037 3.4.1　有彩色与无彩色　037 3.4.2　色彩的种类　038 3.4.3　色彩的三属性　038 3.4.4　互补色、对比色、同类色、类似色　039 3.5　配色原理　040 3.5.1　案例研究　040 3.5.2　配色实践　041 第　4 章 好看的头部这样画 4.1　头部基础　044 4.1.1　面部比例与透视　044 4.1.2　成年男性头部特征　049 4.1.3　成年女性头部特征　050 4.1.4　儿童头部特征　051 4.2　五官　052 4.2.1　眼睛　052 4.2.2　眉毛　055 4.2.3　鼻子　056 4.2.4　嘴巴　059 4.2.5　耳朵　060 4.3　头发　062 4.3.1　头发的构造　062 4.3.2　头发的基本画法　062 4.3.3　发际线的画法　063 4.3.4　刘海的画法　064 4.3.5　束发的画法　066 第　5 章 有效的人体练习 5.1　身体比例　068 5.1.1　各体型头身比例　068 5.1.2　基本比例　069 5.1.3　其他比例　070 5.2　男女体型的差别　070 5.2.1　颈部　071 5.2.2　肩膀　071 5.2.3　胸部　071 5.2.4　腰部　071 5.2.5　胯部　072 5.3　身体重要部位的画法　073 5.3.1　颈部　073 5.3.2　胸部　075 5.3.3　肩膀　077 5.3.4　手臂　078 5.3.5　腿部　080 5.3.6　手部　082 5.3.7　脚部　084 5.3.8　常见姿势参考　086 第　6 章 画服饰不走弯路 6.1　衣褶的处理　089 6.1.1　衣褶产生的原理　089 6.1.2　衣褶的绘制　093 6.2　男性常见服饰　094 6.2.1　休闲服　094 6.2.2　西装　095 6.2.3　学院服　096 6.2.4　古风服饰　097 6.3　女性常见服饰　098 6.3.1　休闲服　098 6.3.2　礼服　099 6.3.3　学院服　100 6.3.4　古风服饰　101 6.4　常用配饰　102 6.4.1　眼镜　102 6.4.2　帽子　103 6.4.3　戒指　103 6.4.4　手镯　104 6.4.5　项链　104 6.4.6　发夹　104 第7章 学会画简单的场景并营造氛围 7.1　透视的简单介绍　106 7.1.1　一点透视　106 7.1.2　两点透视　106 7.2　云与烟雾　107 7.2.1　云朵的画法　107 7.2.2　烟雾的画法　108 7.3　花　109 7.4　窗　111 7.5　图案与色块　112 7.5.1　图案背景的画法　112 7.5.2　色块背景的画法　113 7.6　光影设计　113 7.6.1　顺光的画法　113 7.6.2　顶光的画法　114 7.6.3　切光的画法　115 7.6.4　侧光的画法　115 7.6.5　轮廓光的画法　115 7.7　光点　116 7.8　模糊的使用　116 7.8.1　前景模糊　116 7.8.2　远景模糊　117 7.8.3　光圈模糊　117 第8章 学着画完整的人物吧 8.1　沙场少年　119 8.2　海边少女　131 结束语