本书分为艺术理论、网络文学与文化、数字媒体艺术、戏剧与电影四编，主要内容包括：数码象征主义三重解、生命政治：技术时代艺术的新机制、“互动”对纯粹视觉观的颠覆、论当代新媒体艺术的审美范式等。

中国艺术人类学学会成立于2006年12月23日。学会的宗旨是广泛团结和联络全国艺术人类学领域的学者，开展艺术人类学理论与实践的深入研究，注重实地的田野考察，更进一步地认识与宏扬中国自己的民族文化和艺术，为增强中华民族的自信心和凝聚力，为中国艺术人类学学科的发展而努力。

本书分为艺术学理论：新学科·新方法·新视野、边界研究：艺术学·美学·文艺学、关系研究：艺术史论·美学史论·门类艺术史论、艺术管理与艺术教育等部分，主要包括：文化创意与相关产业的深度融合、从艺术门类间的关联性看艺术学理论学科的研究对象等。

本书为作者艺术教育学和青少年摄影艺术教育研究论文集。主要内容是立足于21世纪艺术教育的国家目标，探寻中国古代、近现代艺术教育和社会艺术教育思想资源，并结合摄影艺术教育这个具体领域，对21世纪“立人强国”为目标的新功利主义艺术教育思想与实践进行研究。主要的《中

本书首先对民间器具研究进行了学术史梳理，确定本研究的理论基础，并提出问题。主体部分使用民具组合、民具群等概念对该族群的民具进行了描述性分类研究。然后从该族群所处的环境出发，通过对民具的结构和形制，制作工艺和使用，民具的流通、储存、生命史等内容的考查和分析，研究民具和人以及自然环境的互动，探讨围绕民具所形成的文化。后讨论民具文化的传承和变迁。

该书集中反映了作者对我国艺术生存和文艺人类学相关理论问题的思考。作者以其独特的身份和敏锐的眼光，对21世纪以来文艺领域出现的一系列新情况、新问题特别是艺术的当下生存文艺的体验与接受文艺人类学视野等，均有透彻的分析和深入的思考

舞蹈是一门以身体动作语言为媒介的艺术。探究舞蹈的本体意义，动作语言的形态样式研究是重要的切入点。因为身体是充满象征意义的符号系统。体现是作者在舞蹈学研究中创造性引入并应用的重要概念：它是舞蹈身体语言发生的根本，亦是其目的所在。作为一种基本方法或范式，舞蹈的身体体现研究将为舞蹈学注入一种新的人文精神，从根本上把身体与精神有机地结合起来。因为，舞蹈艺术作为身体体现的典型现象，是在人的鲜明意志主导下以特殊的形式训练身体的结果。因此，无论在官能感觉还是在抽象的精神方面，舞蹈的身体都集中体现着某种国家的

《论美术》是作者邓福星学术探索的精华，遴选自1980年以来作者撰写的多部著作。重点探讨艺术发生学问题、艺术抽象化问题、中国美术从古代向现代的转型问题、中西美术观念比较问题等，相关论述具有独创性和科学性，特别是他所提出的艺术起源与人类起源是同步发生的观点，新颖独特，具有开创意义。

《中国艺术学文库·戏剧学文丛：导演艺术教学与研究》是一本关于戏剧艺术的学术书，作者是中国戏曲学院的一位老师。《中国艺术学文库·戏剧学文丛：导演艺术教学与研究》分为三编，分别为教学篇、实践篇、感悟篇，汇集了老师多年从事戏曲、戏剧导演、编剧的教学体会，同时也有关于戏剧、戏曲的多篇评论及艺术创新的探索性文章。

文化与学术探索的议题和领域无比广阔。“空间”及其转向的学术史文化史与时间观念相互辉映生发，具有着进入一个新的发展阶段和带入一种新视野的丰富可能性。《中国艺术学文库·博导文丛：心中的风景》一书努力建立在这种历史视野与时间空间基础之上，对作者个人性的学术文化活动做了一次成功的“重返”。全书接通历史，呈现社会和心灵的真实，按内容分为四辑：一、影视之维；二、文学与理论；三、批评之批评；四、历史的长影。入选文章系作者有代表性的电影人物评论与影视史论文章、作家批评家研究及散文、随笔，从中既可看出作者的研究足