《艺术设计的符号桥梁传统文化之美》为传统文化美学融入艺术设计研究方面的著作，由艺术设计概述、传统文化之美、传统文化元素在艺术设计中的应用、传统文化符号的提取与应用、传统文化在视觉传达设计中的应用、传统文化融于园林艺术设计六部分组成，主要对传统文化之美融入艺术设计的方式进行深入研究，并以海南东坡文化为例，阐释了其在视觉传

本书共五个章节，第一章，主要分析高职学生特点，审视学生创新能力培养中存在的问题。第二章，对创新及创新思维相关理论进行阐述，通过案例对不同思维类型、思维训练方式进行分析。第三章介绍了TRIZ理论的方法、内容及原理。第四章，则是从创新能力持续化、可控性培养的角度，结合新时代、新征程对人才的需求，对学生创新能力培养路径进行探

《琼州海黎图》是黎族绘画历史的重要组成部分，对我们深入了解当时的黎族社会状况，具有重要的参考价值；对黎族的非物质文化遗产在当代的保护和继承也具有十分重大的意义。《琼州海黎图》的职贡图绘本艺术及民族文献价值研究对现存的清朝绘画进行了研究和整理，利用民族研究的史料，结合民族史学理论，着重探讨《琼州海黎图》。研究范围包括绘画

阿尔布雷特·丢勒是德国艺术史上不可或缺的重要人物，他的作品涉及版画、油画等诸多领域。纵观艺术史，丢勒的自觉性，一方面通过大量的笔记、游记、家谱表现出来，另一方面通过他的自画像来实现。《18741940年丢勒研究史料整理与研究》试图勾勒出丢勒研究高峰时期的历史图景，并结合人类学研究方法对这一时期丢勒研究的成

《民间艺术符号转换》侧重于传统民间艺术符号、媒介、语言的当代转换研究与实践探索。通过对中国传统民间艺术符号的重新梳理、分析和解读，强调以文化背景、研究对象、媒介材料、理论方法、发展趋势来阐述当代绘画艺术的本质，尝试以非西方视角在全球化语境中驾驭国际通用的艺术语言来转换本民族的艺术思想和价值，帮助读者更好地认识中国当代绘

《哲学-艺术-科学技术世界与多维未来》为哲学·艺术·科学高峰论坛(2021)学术成果。本次论坛论题范围盖了人文领域与科技工程领域，来自各领域的演讲嘉宾从各自专业角度对哲学、艺术、科学多维度上的契合点进行深入阐发。在跨学科研究趋势之下，传统学科边界不断被打破，交叉学科不断生成，而关于哲学、艺术

中华优秀传统文化散发着东方美学的独特魅力，中国当代水彩研究已经发展到了新的阶段。《溪山行旅：东方语境下的水彩研究》站在东方语境下，通过研究国内外名画家的画作并进行写生创作，试图通过文字与图示两大线索对水彩艺术创作进行研究梳理，旨在希望能够做好中华优秀传统文化的当代演绎和时代创新。

艺术家不但要创作好作品，而且要传播好思想。《景象心像：水彩风景写生与创作》主要内容包括认识自然、发现景象、水彩语境、专业画材、绘画方法、风景要素、景象心像七大部分。全书以风景题材为主，以水彩作为桥梁，把景物放到画家的风格架构中，融入现代视觉要素，旨在体现中华优秀传统文化的当代演绎和时代创新。

本书从整体结构上来看，从舞蹈教育的基本概念到教育实践，系统介绍了舞蹈教育的基础理论、舞蹈专业教育的学科构建、舞蹈艺术创作的基础、舞蹈教育学生的身心发展、舞蹈教育中的技能训练、教育理论在教学中的应用。

本书首先论述了声乐艺术的概念、特征、构成、发展历程等内容。随后,立足声乐艺术表现论,论述声乐艺术表现的基本规律及其创造性两方面的内容。同时,基于心理学、美学、文化特征等方面内容,为声乐艺术寻求交叉学科的有力支撑。最后结合作品,归纳和总结声乐要素处理与技巧使用的方法。